Revolutionskunst

Die russische Oktoberrevolution von 1917 zog viele Avantgarde-Künstler magisch an. Es galt etwas ganz Neues zu wagen. Diesen Enthusiasmus nutzte die Partei ganz praktisch aus. Im Frühjahr 1918 wurde Wladimir Iljitsch Lenins Plan für monumentale Propaganda vom Obersten Sowjet ratifiziert, in dem die Künstler mit Agitationsaufgaben zur ideologischen Erziehung der Massen beauftragt wurden.

Dabei gingen die Maler, Bildhauer, Architekten, Schriftsteller und Filmregisseure neue Wege in der Verbindung aus Kunst und Propaganda. Sie bezogen die moderne Lebenswelt mit ein. Eisenbahnzüge und Dampfer wurden als mobile Agitationsplattformen gestaltet. Tafelgeschirr (Revolutionskeramik) wurde mit Emblemen wie Hammer und Sichel oder politischen Losungen bemalt. Die Lithographie und die Plakatkunst wurden bei den Rosta-Fenstern zur Kommunikation zwischen Partei und Volk entwickelt. Zu Revolutionsfeierlichkeiten wurden öffentliche Plätze mit Skulpturen, Bannern und Architektur dekoriert. Riesige Freilichtspektakel für das Massenpublikum wurden inszeniert. Künstler gingen in die Provinz und gründeten wie Marc Chagall in Witebsk Kunsthochschulen. Aus Deutschland kam Heinrich Vogeler nach Russland.

Ein vitaler, künstlerischer Schub entwickelte auf vielen Gebieten der Kunst nie dagewesenes, radikal anderes bis die Revolution ihre Kinder fraß.